Und was erspähe ich da? Einen Schmuck, der den Lichtmüll auf Landstraßen im letzten Jahr noch an Seltsamkeit übersteigt:

Gefiederte Flügel im Fenster

Und da beginnt schon die Traditon des Weihnachtsrätsels in mir zu arbeiten. An was erinnert diese Form noch gleich? Natürlich: was da aussieht wie harmlose Engelsflügel, erinnert im Dunklen doch ganz stark an das Markenzeichen eines irdischen Helden: Batman!

Handelt es sich beim Fenster gegenüber tatsächlich nur ein Weihnachtsschmuck oder doch ein Hinweis darauf, dass Stuttgart nichts geringeres als Gotham City ist?

(Übrigens, das knutschende Pärchen unter dem doppeldeutigen Symbol ist mir erst nach der fotografischen Dokumentation aufgefallen. Die werden mich jetzt wohl für immer als Spannerin abgestempelt haben)

Faule Maya – jetzt aber hurtig, klaube das mal auseinander…und zwar so schnell wie gründlich.

Nun sitze ich hier und versuche mich zu erinnern, was so los war an den letzten Sonntagen, zum Glück war es fast so einfach und schwarz-weiß wie im Märchen, also schaffe ich es womöglich ohne die Hilfe von Federvieh. Los gehts mit “die guten ins Töpfchen, die schlechten ins Kröpfchen“:

1. Tatort aus Leipzig, Falsches Leben, 6.12.2009, Note 4
Am Nikolaustag kamen Maya und Charly berauscht von Bratapfel und Glühwein vom Adventstreffen mit Freunden und stöhnten verzweifelt auf. Ein Leipziger Tatort stand auf dem Programm, mit unserer meistgehassten Ermittlerin Eva Saalfeld, gespielt von Simone Thomalla, die derart verzweifelt auf jugendlich macht, dass man Mitleid bekommen könnte, würde sie nicht so nerven. Zum Glück gibt es da aber einen Lichtblick im sächsischen Team, der mich davon abhält, mich in Zukunft diesem Tatort völlig zu verweigern: Kai Schumann als äußerst ansehnlicher Rechtsmediziner ist auf jeden Fall ein Pro für den Leipziger Tatort, leider war er viel zu kurz im Bild…

Zur Story: Pünktlich zum ausgehenden Mauerfalljubiläumsjahr wurde hier mal versucht, ordentlich DDR-Geschichte aufzuarbeiten. Dabei weist schon der Titel daraufhin, dass sich hier kaum die Suche nach dem eventuellen richtigen Leben im falschen anbietet, sondern vielmehr lauter falsche Leben im falschen aufgetan um nicht zu sagen “aufgeklärt”  werden.

Ein abgebranntes Jugendhaus in dem sich eine Leiche befindet ist der Ausgangspunkt, die Ermittlungen führen zu einem Knäuel voller verschiedener Spuren, die alle einen gemeinsamen roten Faden in der Vergangenheit haben. Eine Rose aus Gold (haben die Tatortschreiberlinge etwa kürzlich einen Opernbesuch beim Rosenkavalier gemacht? die Reinkarnation Hugo von Hofmannsthals sind sie nämlich sicher nicht, der war millionenmal besser!- aber das nur nebenbei-) wird nämlich am Tatort gefunden. Das Knäuel an Menschen ist wirr, mögliche Schuldige sind zunächst die Antiquitätenhändler Kleeberg, denen das Grundstück gehört, auf dem das Jugenhaus steht. Schließlich laufen die Geschäfte nicht mehr so blendend und da wäre ein lukrativer Immobilienverkauf womöglich die Rettung. Und Huch – auch die Kleebergs sind Rosenbesitzer. Heiße Spur, sag ich mal.

Wären da nicht die ziemlich verbitterte und zum Schluss hin verrückte Mutter des Verstorbenen, die Kunsthistorikerin Hannah Wessel (Thekla Carola Wied, die glaubhaft spielt aber furchtbar peinlich inszeniert und gefilmt ist) sowie der unsympathische Boxtrainer Zirner, dem Stasi ins Gesicht geschrieben steht, wäre das Rätsel schnell gelöst. So begeben wir uns aber jetzt nicht nur in die Stadthistorie und lernen etwas über den frevelhaften Abriss der Paulinenkirche und die Herkunft der goldenen Rosen – sie waren Beigaben in mittelalterlichen Gräbern unter der Kirche – nein wir kriegen mit auf welche unterschiedliche Weise man sich in so einen harten Regime durchschlagen kann oder eben nicht. Der Wessi Keppler muss dabei den Deppen geben, der nicht mitreden kann. Heraus kommt ein Geflecht aus physischer Gewalt gegen Kulturgüter und Menschen, und psychischen wie strukturellen Repressionen, die selbst das stärkste Muttertier nicht ertragen kann. Noch viel schlimmer: Saalfeld muss gar um den vererbten Heiligenschein fürchten, denn der fiese Boxtrainer Zirner ist ein Ex-Kollege ihres Vaters und pflanzt in ihr den schrecklichen Verdacht, selbst der Herr Papa hätte sich als Volkspolizist was zu Schulden kommen lassen – da kann eine Mordermittlung schon mal in den Hintergrund geraten.

Am Ende haben sich alle schuldig gemacht. Der Antiquitätenhändler hat gegen Devisen Kunst ins Ausland verhökert und damals wie heute bei der Brandstiftung auch noch gemeinsame Sache gemacht mit dem bösen Zirner, der zusätzlich auch noch mit brutalen Verhörmethoden die Wessel in den Wahnsinn getrieben und ihr ungeborenes Kind dabei verletzt hat, diese wiederum hat späte Rache geübt.

Fazit: Leider ist dieses Vorhaben gründlich misslungen, denn der Film verfolgt viel zu lange die Saalfeldsche Ahnenforschung, so ist ein Zwitterwesen entstanden, das weder die spannende Unterhaltung eines Tatorts noch die interessante und notwendige narrative Aufarbeitung des Lebens in der DDR liefen kann. Das war einfach alles ein bisschen zu viel. Liebe Drehbuchschreiber, packt doch nicht immer zehn Ideen in einen Sonntagabendfilm!

Äußerst unversöhnt mit dem Tatort war ich dann gespannt auf den nächsten Streich der Münchner Buben, schließlich hatte ich die Jungens beim letzen Mal angezählt. Doch die Bayern ließen mich nicht hängen, sondern lieferten mir endlich wieder einen Grund, den Tatort zu lieben!

2. Tatort aus München, Wir sind die Guten, 13.12.2009 Note 1

Na bitte – von wegen altersmilde – Batic und Leitmayr haben es immer noch drauf und liefern einen spannenden Krimi und eine dramatische emotionsgeladene Hymne an die Freundschaft.

Das ist doch mal was, nach all dem Klamauk der letzten Fälle bringt uns “Wir sind die Guten” eine schlüssige runde Story, in der der Hauptkommisar Batic zum Tatverdächtigen wird, sein Gedächtnis und beinahe sich selbst verliert und dann durch den heldenhaften und verzweifelten Einsatz seines Freundes wieder rehabilitiert wird. Unerschütterlich kämpft der Franz für seinen Freund, denn er weiß es sogar, wenn der Ivo verstört von seiner Amnesie nicht einmal mehr an seine eigenen Unschuld glaubt – die beiden SIND HALT DIE GUTEN, da gibt es nichts dran zu rütteln. Das mag jetzt kitschig klingen, weil ich immer noch so gerührt bin von diesem dramatischen Drehbuch, es kam aber in keiner Sekunde so rüber, sondern war ein hochspannender unsentimentaler Film, der einfach nur grandios geschrieben, inszeniert und gespielt war.

Meckern ist immer leichter als lobhudeln, darum spar ich mir den Rest und empfehle jedem, der eine Wiederholung dieses Plädoyers für die Fortführung des Tatorts erwischt, sie sich reinzuziehen.

Mehr davon und hoffentlich wird es am Sonntag beim schwäbischen Tatort, den ich sogar im Kessel schauen werde, genauso erfreulich!

Iste Silvio super Medien-Profi – gehte nicht in die Wagen bevor noch einmal hat gezeigt blutige Gesichte in alle Kameras!

(Sorry für die miese Italo-Akzent-Nummer, habe aber gerade zum leichten Zeitvertreib diesen Bestseller “Maria ihm schmeckt`s nicht” gelesen und danach geht das einfach wie geschmiert.)

Charly hingegen vermutet gar die ganz miese Verschwörung:

Kann ich mir super vorstellen, dass er sich mit Absicht die Fresse polieren lässt. Ganz miese Mitleidsnummer dank Auftragsschläger!

Neee, ne. Das traue nicht einmal ich dem Silvio zu, obwohl ihm die Geschichte bestimmt einen schönen Grund für eine neue Renovierung seiner Opi-Fassade liefert. Na dann – Gute Besserung Silvio!
Und liebe Italiener: KEINE GEWALT – besser nächstes Mal anders wählen!!!

Tatort aus Berlin, Schweinegeld, 1.11.2009 – Note 2

Während Chloe in Argentinien gegen die Windböen kämpft, versuche ich im verregneten Deutschland der Tatort Pflicht alleine nachzukommen. Das ist nicht immer ganz einfach und deshalb musste die Rezension der Abenteuer unserer vielgeliebten Münsteraner ausfallen. Maya maynte nämlich das Wort “Live” in Livestream nicht allzu ernst nehmen zu müssen und hatte gehofft, die Mediathek würde “Tempelräuber” ein wenig länger zur Verfügung stellen – nix wars. So bleibt mir nur aus der Aussage meiner Mutter “Es war ganz witzig – der Gerichtsmediziner hatte beide Arme in Gips” zu schließen, dass es mal wieder mehr Klamauk als Krimi war. Mehr als diese Vermutung steht mir jedoch nicht zu und auch der sonst so zuverlässige Tatortfan Stadtneurotiker scheint nicht geschaut zu haben.

Nach längerer Abstinenz gab es an diesem Sonntag also endlich mal wieder einen Tatort-Abend – und was soll man sagen? Er war sogar ganz gut.

Die Vorfreude trieb Charly und mich pünktlich vor den Fernseher, beim sonntäglichen Schnitzel mit Freunden wurde zuvor noch besprochen, was man vom Berliner Kommissar-Team zu halten hat. Einigkeit herrschte bei der Sympathie für das Ermittler-Duo Ritter und Stark. Wir mögen die beiden und sie begegnen uns auf unterschiedliche Weise im Alltag:

Während hier im Kessel angeblich gar ein Doppelgänger des stets verständnisvoll agierenden und mit scharfen analytischen Fähigkeiten ausgestatteten Stark alias Aljinovic herumläuft, beschreibt meine Berliner Redaktionskollegin ihn gerne mit dem wenig schmeichelhaften Vergleich “der, der aussieht wie ein Gnom”. Differenzen in der Einschätzung der Hierarchie – einige wollten den Stark doch glatt zum Helfer degradieren – sollten bereits kurz nach Sendebeginn von “Schweinegeld” ausgeräumt werden.

Ritter landet nach einem ordentlichen Schlag auf dem Hinterkopf im Krankenhaus, zwar lässt der Fall ihn auch dort nicht los, die vordergründige Ermittlung übernimmt Stark jedoch alleine – von wegen Helfer. Unterstützung erhält er von Weber (immer schön kauzig und für einen trockenen Witz gut: Ernst-Georg Schwill), der endlich – nach Jahren des Faktenchecks vom Büro aus- auch einmal wieder “raus” darf und sich dabei gar nicht so blöd anstellt. Sorry Ritter, das war mal eine ganz angenehme Abwechslung zu deinem sonstigen Stadtcowboy-Gehabe.

Inhaltlich bot der Film neben dem Tod des Besitzers einer Fleischfabrik, der nach ein paar Tagen Abwesenheit im Kühlhaus des eigenen Schlachthauses gefunden wird, eine Unmenge an Handlung und eine Vielzahl an Verbrechen und Verwicklungen. Das war einerseits verwirrend, andererseits ersparte es mir den vernichtenden Ruf

LANGWEILIG

aus Charlys Kehle, der wie ein Damoklesschwert über jedem Tatort hängt.

Die überladene Story voller Straftaten (Subventionsbetrug, Organisiertes Verbrechen, Menschenhandel, feindliche Übernahme, Körperverletzung, vorgetäuschte Entführung…) und menschlichen Abgründen (Betrug, Ehebruch, Vater-Sohn-Konflikt, verstorbenes Kind, Schuldgefühle, zerplatze Migrantenträume…) ließ in der Tat kaum etwas aus aber eben auch keinerlei Gähnen zu.

Am Ende hatte man eine ganze Menge Menschen mit ganz viel Dreck am Stecken gesehen und das Motiv des eigentlichen Täters, der als relativ sympathischer Unglücksrabe innerhalb der ganzen Schweinerei rüberkam, ist vielleicht etwas zu kurz gekommen.

Mehr ins Detail mag ich gar nicht gehen und nur sagen, dass ich mich trotz einiger Schwächen in Dramaturgie und Konstruktion durchaus gut unterhalten fühlte, es spannend und auch berührend fand. Da die Geschichte mir aber in fantastischen Bildern und von einem ganz hervorragenden Ensemble voller guter Schauspieler erzählt wurde, fällt die Note sogar überdurchschnittlich aus.

Kann natürlich auch daran liegen, dass ich für die ganz besondere Ästhetik von Schlachthofszenen dank Abitur-Sternchenthema Döblins Berlin Alexanderplatz extra viel übrig habe…

Note: Tatort ohne Mord – München wird alt, nicht vergleichbar

Vorschlag zur Güte liebe Müncher: lasst die uns so ans Herz gewachsenen Batic und Leitmayr den Dienst quittieren und gebt ihnen ein schickes Spin-Off. Da können sie in ihrer Männerfreundschaft schwelgen und weitere Geschichten aus der Vergangenheit ausgraben, vielleicht Partnerinnen suchen, finden und wieder verlieren und saufen und kicken und sich gegenseitig ankauzen.Vielleicht könnten sie in neuem Format auch den alten Weggefährten Carlo wiederfinden – das waren noch Zeiten!

Aber als Tatort-Kommissare sind die beiden ganz offensichtlich auserzählt, haben schon jeden denkbaren Fall gehabt und waren schon in allen möglichen Konstellationen – mal der eine mal der andere – befangen, haben sich zerstritten und am Ende wiedergefunden. Weil auch die Schreiber das wissen, halsen sie uns Zuschauern in ihren verzweifelten Versuchen neues Blut heranzuschaffen “Austauschkollegen” auf – ja sind wir denn wieder in der Schule?

Und heraus kommt dann sowas, wie am Sonntag:

Ein Tatort ohne Mord und ohne größere Ermittlung. Eine grotesk als Hassobjekt ausgestellte Journaille, die als dieses aber schon genauso abgegriffen ist wie die guten Kommissare. Ein Kollege, der als kleiner pummeliger Klischee-Italiener selbstverständlich permanent die MAMA am Telefonino hat, die bayerischen Jungs beim Fußball foppt, aber auch mit Espresso und Tramezzini tröstet, garniert mit dem Satz: “Nicht’e traurig, lieber essen!”

Dabei hatte die Story durchaus was für sich. Die Geschichte des “Arbeiterführers” Leo Greedinger, der im schicken Anzug eine “Agenda” vorlegt und Gefahr läuft, den Kontakt zur Masse zu verlieren, weil er um jeden Preis seine Vision der global vernetzten Gewerkschaften verfolgen möchte, wirkte doch durchaus realistisch fast schon parodistisch, wenn man an die Zeiten denkt, als noch ein Gerhard S. Kanzler und die SPD eine Volkspartei war.

Dieser “Gewerkschaftsobama” wird witziger Weise von Thomas Sarbacher verkörpert, der letzte Woche als Trüffelfan und Frauenmörder Lena O. bezirzte, hätte auch mal jemandem auffallen können, dass man das nicht unbedingt an zwei aufeinander folgenden Sonntagen bringt.

Greedinger ist verstrickt in ein allzu kompliziertes Spiel. Sein Job sieht ein typisches Two Level Game vor, er muss im Aufsichtsrat Entscheidungen mittragen und diese an der Basis den Arbeitern schmackhaft machen, umgekeht bei den Bossen das Beste für seine Klientel herausholen, ein ständiges Verhandeln an zwei Fronten also. Doch wer Ambitionen hat, hats noch schwerer und spielt auf viel mehr Levels. Beim modernen Gewerkschaftsgame muss er mit seinem Vater, der ein Arbeiterführer der alten Schule war, über die neuen Zeiten streiten, sich gegen intrigante Genossen aus den eigenen Reihen behaupten, vom Aufsichtsrat wird er wiederum in schmutzige Bestechungsgeschäfte hineingezogen und ob seiner charismatisichen Ausstrahlung auf den schwulen investigativen Journalisten Rainer Truss angesetzt, der die Sauerei aufdecken möchte. Blöd nur, dass der junge Idealist noch nicht so abgebrüht ist, wie der Agenda-Autor. Er baumelt zu Beginn des Tatorts an einer Brücke und bringt die Ermittlungen der Kommissare in Gang, denn dieser Suizid scheint doch ein wenig herbeigenötigt und soll zu schnell unter den Teppich gekehrt werden. Deshalb muss Greedinger dann auch noch ein Level gegen seinen alten besten Kumpel Batic und die Polizei spielen. Weil Ivo sich aber genau erinnert, welche Cheats der Leo schon als Kind drauf hatte, heißt es dann am Ende für den Gewerkschaftsobama:

GAME OVER

Gut gedacht, schlecht gemacht – Trivial, überzeichnet, fehlbesetzt, bisschen spannend - 3-4

dietmar bär hat coole mütze im tatort

so uninteressant war der Tatort, dass die Menschen vor lauter Langeweile die Mütze des Kommissars googleten. Chloe und ich sind uns nach kurzer Lagebesprechung einig: die Mütze war echt nichts besonderes. Während die Madame am See sich an die 90er Kangoo-Caps erinnert fühlte, fiel mir Heinz Beckers Kappe ein, COOL – lieber Googler – ist anders.

Allerdings sagt die Anfrage doch einiges über die Qualtität des Tatorts aus Köln aus. Der trat zwar ambitioniert mit einem sozialkritischen Thema und einem spannenden Fall an – zwei Tote mit Glykolvergiftung im Pennermilieu – machte den Ansatz aber durch ganz platte Nebenhandlungen und schreckliche Überzeichnungen nieder. Wer sich mit dem Leid von Obdachlosen auseinandersetzen und etwas darüber erfahren möchte, der lese den Erfahrungsbericht von Günther Wallraff in der Zeit. Hätten sich die Tatort-Schreiber mal lieber davon inspieren lassen anstatt vom Lokalkolorit-Song “Alles verlore” der unerträglichen Karnevalsband Höhner.

Was wir hier geboten bekommen ist ein fein nach dem Rezept des Trivialromans zusammengemanschtes Kriminalragout.

Man nehme einen Haufen Gegensätze:

die ärmsten der Armen – eine Horde Obdachlose inklusive einer jungen schönen Stricher-Leiche

die reichsten der Reichen – Plastische Chirurgen, Anwälte, Elektromarkt-Imperien-Besitzer

zwei aufrechte und einen gefallenen Helden – die Kommissare Ballauf und Schenk sowie ein ehemaliger Kollege und jetzt Privatdetektiv

eine große Portion Schicksalschläge – hier eine HIV-Infektion, da ein tötlicher Autounfall, der die Familie des Ex-Polizisten zerstörte. Dieser griff aus Trauer zur Flasche und musste den Polizeidienst quittieren. Der Unfallverursachers tut nun seine Buße, indem er als Obdachloser lebt und dauernd jedem, der es hören mag oder nicht, ein situationsbezogenes Zitat aus der Hochliteratur  hinwirft.

eine große Aufregung, die alle Beteiligten zusammenbringt – unter den Obdachlosen treibt ein Mörder sein Unwesen, er killt die Leute perfide mit Frostschutzmittel in teuren Weinflaschen – wer sollte da widerstehen können…

Jung und alt, reich und arm, Betroffenheitsgeschwafel, schwere Schuld und Läuterung, Selbstjustiz, Undercover-Obdachlosen-Einsätze, böse Kioskbesitzerinnen, gierige Erbschleicherei, seltsame Kommissarhintergrundstorys

Alles klar? Dieser Eintopf ist eindeutig überwürzt.

Am Ende hat man einiges Sodbrennen und muss sich erstmal sortieren und zusammenreimen, was einem da alles serviert wurde.

Verdauliche Bestandteile:

Die Aufklärung der verschiedenen Fälle verlief einigermaßen spannend. Der junge Stricher hat sich selbst vergiftet, der zweite Tote fiel einer Verwechslung zum Opfer, weil er dem wahren Ziel des Anschlags – dem Buße-Penner Beethoven – den Mantel geklaut hatte. Der zweite und dritte Mordversuch an Beethoven durch den Detektiv, dessen Familie er damals in einem Unfall getötet hatte und durch die Anwältin, die seine Cousine ist und das Elektro-Imperium alleine erben möchte, konnten verhindert werden. Der Penner Beethoven ist nämlich in Wahrheit steinreich. Da waren schon ein paar irreführende Fährten gelegt, denen man hätte auf den Leim gehen können, wäre da nicht die andauernde Empörung über

die unverdaulichen Bestandteile:

Ich liebe Udo Kier, aber an der Darstellung einer derart fehl-konstruierten Figur muss auch er scheitern. Ich nehme ihm das nicht ab, dieses selbstauferlegte Leben auf der Straße, wo er natürlich allen Anfeindungen standhält, weder schnorrt noch trinkt, noch stinkt, denn als Erbe einer Unternehmerfamilie gehört er ja gar nicht hier her und das Schnorren, Saufen und Stinken, davor schützt einen natürlich die bei Elektromarkt-Betreibern übliche hochkulturelle Bildung (Mediamarkt – “Ich bin doch nicht blöd”???). Ich finde das ziemlich zynisch. Unverständlich ist auch, dass er dann plötzlich am Ende des Films doch wieder aus der Gosse auftaucht und im schnieken Anzug einen Großteil des Erbes an eine Obdachlosenstiftung spendet. Genug gebüßt – ab jetzt gibt er seine Orgelspielkünste und literarischen Anspielungen wieder der vornehmen Gesellschaft zum Besten.

Ebenfalls indiskutabel ist der Plastische Chirurg, der ein Verhältnis mit dem suizidalen Stricher hatte und dem Kommissar Ballauf bei jeder Gelegenheit eine neue Nase aufschwätzen möchte – Klischeealarm hoch zehn.

Dass der fette Mützenträger Schenk ausgerechnet die mörderische Anwältin anheuert, um den besagten Schönheitsdoktor auf Schadenersatz wegen des missglückten Facelifts seiner Frau zu verklagen, hat mir den Eintopf endgültig vergällt.

Kölner Tatort bestelle ich nicht so bald wieder!

“Bei Olli”: Plauderrunde über Musik, Film und Fußball

Und zwar im NDR, der sich spätestens damit “eine Kerze in der Kathedrale meines Herzens” verdient hat – um den Gastgeber der musikalischen Wohnzimmershow gleich mal zu zitieren. Schon seit “Inas Nacht” wissen wir, der NDR ist zum Trendsetter Nummer eins geworden, wenn es um  innovative Fernsehformate im Bereich Unterhaltung und Musik geht.

Wie bei keinem anderen Sender schafft man es im hohen Norden nämlich die aktuell wieder an Höhe gewinnende Lo-Fi Welle aus der Musik ins Fernsehen zu übertragen. Wer braucht schon eine riesige Mehrzweckhalle voller Lichttraversen, Showtreppe, riesige glitzernde Bühnenbilder und Hollywoodstars auf dem Sofa wenn er gemütlich zu Hause oder in der Kneipe mit Freunden und netten Gästen quatschen und gemeinsam ein Liedchen anstimmen kann?

Ganz klar: Leise ist das neue laut. Und das ist auch gut so, denn wie Musik, die ohne den Einsatz zahlreicher aufhübschender Effekte aufgenommen wird, die wahre Virtuosität und natürliche Strahlkraft von Künstlern offenbart, hat in der zurückgenommenen Talkshow ohne großes Blingbling nur der eine Chance, der wirklich was zu sagen hat, spontan und authentisch sein kann – das birgt natürlich immer die Gefahr, dass es auch ordentlich in die Hose gehen kann. “Bei Olli” ist an diesem Wochenende aber alles schick gewesen, das war entspannte angenehm unaufgeregte Unterhaltung – von der eigenen Band über den Tourkoch und den Talk mit den Gästen Bela B. und Natalia Avelon bis zu den Einspielern (mein Favorit: Olli erzählt Selig Gute-Nacht-Geschichten im Tourbus).  Ich zumindest fand es toll, sogar als es um Fußball ging und das will was heißen.

Hier gibts einen Teaser:

und die ganze Sendung in der NDR-mediathek.

Public Viewing im Regierungsviertel

Nach dem erfolgreichen Auffinden des Wahllokals und der Stimmabgabe machte ich noch einen kleinen Spaziergang zwischen Kanzleramt und Reichstagsgebäude. Rund ums Zentrum der politischen Macht scharten sich haufenweise Journalisten und mit vielen anderen teilte ich ein bisschen das Gefühl hier vor den Toren der politischen Machtzentrale “näher dran zu sein” am Geschehen. Statt in der Hand einer Partei oder des Volkes schien allerdings  besonders der Reichstag komplett durch die ARD besetzt zu sein, zumindest die riesigen Traversen und Banner ließen diesen Verdacht zu. Ein Public Viewing gab es sogar auch – allerdings genügte im Gegensatz zu Sportereignissen eine einzige Videoleinwand.

Große Begeisterung löste das Infocenter des ARD-Hauptstadtstudios mit einer Gratis-Kuchen-Aktion aus. Auch ich brachte es natürlich nicht über mein neugieriges Exilschwabenherz, an diesem Schild vorbeizugehen:

Hier gibt's was umsonscht!

Dass gerade in Krisenzeiten jeder ein Stück vom noch übrigen Kuchen ab will, ist ja klar, dass die Parteien am Wahlabend ein möglichst großes Stück vom Kuchendiagramm möchten auch, aber sollte die ARD derart viele Gebührengelder auf der hohen Kante haben, dass sie tatsächlich einfach mal Freikuchen für alle ausruft?

Natürlich nicht! Vor den Kuchen hat das Hauptstadtstudio ein paar Quizfragen gestellt und die beziehen sich natürlich auf das eigene Programm – schön die eigenen Zuschauer belohnen, so ist’s fein.

Eine ganz hübsche Metapher war die Sache mit dem Kuchen natürlich schon. Vor allem weil der Trend der Zerstückelung des Kuchens in viele schmale Scheibchen, der am Abend das Wahlergebnis-Kuchendiagramm prägte, beim echten Schokokuchen hellseherisch vorweggenommen wurde.

Hier meine Koalition aus drei kleinen Kuchenparteien, die für Verhandlungen in meinem Bauch verschwanden:

Schon Marie-Antoinette wusste: Wer kein Brot hat, isst einfach Gratis-Kuchen.

Ob sie ihn das so weitermachen lassen? Mit Foucault, Groys, Andrea Breth und Co. kann doch nun wirklich nicht jeder was anfangen!

äußerte ich meine Befürchtungen nach der Premiere, die ich zwar großartig fand, aber eben auch einen gigantischen Sprung zu weniger Massenkompatibilität denn je, schließlich war die zwar schon immer gering, aber zuvor hatte Pocher mit Boulevard und Fußball eben einfach gestrickte Hauptthemen in der Show groß gehalten.

Ach was – da ist schon noch genug drin, auch für Leute, die nicht mit Poststrukturalismus- und Medientheoriebüchern ins Bett gehen.

suchte Charly – dem es ebenfalls gefallen hatte – mich zu beruhigen.

Die Kritiken fielen gemischt aus, einer mag die neue Truppe, der andere nicht und das Phänomen Bauerfeind – die die einen für die Rettung des deutschen öffentlich-rechtlichen Fernsehens und andere für ein einziges Missverständnis (mehr dazu im Tagesspiegel) halten – steht nochmal auf einem ganz anderen Blatt. Ich hab auch noch nie so ganz verstanden, was die Leute soooo toll an dieser alles in allem recht durchschnittlichen NETTEN Erscheinung finden. Ihr einziges Pro, die authentische Natürlichkeit, wirft sie bei Schmidt auch noch über Bord – wir werden sehen, wo das hinführt.

Insgesamt war doch einhellig eine Hinwendung zur politischen Satire, zur Inszenierung nach Theaterregeln verzeichnet worden, genauso wie alle Rezensenten sich gemeinsam wunderten, dass kein einziges Mal der ehemalige Partner erwähnt wurde.

Wann kommt denn nun der Abschiedsgruß an den Ex? Wann wenigstens ein kleiner fieser Seitenhieb?

fragte ich mich auch gestern, den Großteil der zweiten Sendung über. Nichts – außer dass der selbsternannte Kultur-Opi Peymann (von dem ich übrigens im Fernsehen zu Recht überhaupt nichts erwartete, da er seit Jahren am BE seinen Status Quo nur innovationslos verwaltet) seine Befürchtung äußerte, Schmidt wolle ihn zum neuen Pocher degradieren.

Und dann kam es – ganz am Ende – verpackt in eine Neuauflage des Grass-Klassikers “Die Blechtrommel”, der ultimative Abschiedsgruß und die Rückkehr des Boulevards!

Die berühmte Brause-Szene sollte nachgestellt werden, Schmidt als Oskarchen und eine Zuschauerin als Kindermädchen. Das können sie doch nicht machen, dachte ich mir, irgendeine Frau dazu nötigen, sich von Schmidt den Bauchnabel lecken zu lassen…mussten sie auch nicht, denn in die Fußstapfen von Katharina Thalbach, die in Schlöndorffs Film als Maria das Brausespiel erfand, trat doch glatt Monica Ivancan.  Die harmlos sympathische Blondine müsste man jetzt nicht kennen, wenn Pocher sie nicht medienwirksam für die Karikatur einer publicitygeilen Tennisspieler-Exfreundin verlassen hätte, mit der er gerade eine Familie gründet.

Die Szene wurde nachgestellt, alles andere als originalgetreu natürlich, dennoch ist die intellektuelle Einbettung des Grußworts an Pocher gewährleistet und ausgerechnet für die boulevardaffine Berliner Morgenpost aus dem Hause Springer, war die Nummer gar so subtil, dass sie in der heutigen Kritik den Hintergrund nicht einmal erwähnen:

… erreichte ihren Höhepunkt, als anlässlich des 50-jährigen Jubiläums von Günter Grass’ „Blechtrommel“ berühmte Szenen der Verfilmung nachgestellt werden sollten. Schmidt selbst schlüpfte in die Rolle des kleinen Oskar und leckte einer auf seinem Schreibtisch liegenden Zuschauerin Brausepulver aus dem Bauchnabel.

Maya maynt: was für ein Spaß – der Herbst kann kommen, zumindest am Donnerstag ist für Abendunterhaltung gesorgt!

Man denke sich eine kleine Textänderung – du wirst die Nana Mouskouri des deutschen Talk… und schon klingt es, als hätte Dirk von Lowtzow schon immer für Charlotte Roche gesungen.

Nach dem Ausflug in die Niederungen der Feuchtgebiete, über die wir hier kein Wort verlieren möchten,  taucht diese Charlotte heute Abend nämlich wieder auf und steigt in die Höhen der etablierten – man könnte fast schon sagen spießigen – Abendunterhaltung. Sie wird nämlich Talk-Moderatorin bei 3 nach 9. Heute um 22 Uhr(*) gibt sie ihr Debut  und ersetzt die altgediente Amelie Fried. Die war mir persönlich schon immer viel zu fad und verhärmt und auch in der neuen Bücher-Sendung “Die Vorleser” rockt sie gemeinsam mit dem wortgewandten aber nicht sehr fernsehaffinen Ijoma Mangold nicht so richtig das Haus.

Ganz anderes und viel mehr darf man da doch von Charlotte Roche erwarten. Die wird zwar jetzt von allen Seiten schon mit fürchterlichen Adjektiven bedacht, die immer fallen, wenn’s um die Verjüngung der Zielgruppe geht: “flippig und unkonventionell” , da fehlen eigentlich nur noch pfiffig und flott. Aber wer sich – wie Chloe und Maya – noch an die guten alten Tage des real-existierenden Musikfernsehens mit Stil (fast forward) erinnert, der weiß auch was Charlotte kann. Neben großartigen Reportagen wie dieser hier in Wien machte sie bei Viva und später bei Pro 7  bereits hervorragenden Talk. Ich fand, dass ihre große Stärke als Interviewerin schon immer die Natürlichkeit und Authentizität waren, mit der sie den Gesprächspartnern begegnet. Roche schafft es einfach mit jedem soager mit Mick Jagger, wie mit dem normalen Menschen zu reden, der er ja auch ist.

Das gefällt mir – und der Schuss Anarchie, den sie reinbringt natürlich auch. Das deutsche Fernsehen braucht mehr solche Frauen. Schön, dass sie wieder da ist.

Charlotte – ich glaub das funktioniert.

(*) Für alle, die wie ich heute um 22 Uhr eher nicht fernsehen werden, hier die Wiederholungszeiten:

12.09. – 10.00 Uhr hr-Fernsehen

21.09. – 10.15 Uhr 3sat